紫砂·波普

 

一把壶，最值钱的不是它的做工，随着工艺的提升，做工会越来越好，而是壶本身承载的故事、内涵以及人文价值！ （2012年10月18日）

艺术家和匠人的区别在于，拥有自己核心的价值观和理论体系。从《水仙石瓢》、《荣光倩影》到《终结者》、《告别时代》再到《绝唱》、《笑傲江湖》再到 《记忆罐头》、《桃花几时开》，我一直反复强调一个观点：紫砂就是一个载体！甚至可以是一个媒体！是一个开放的平台！
你可以把它看成一张白纸，一台录音机，一段空白胶片，一个微薄，一块画布，一场发布会，你想表达什么，是你的自由！ （2012年11月01日）

 

波普艺术是达达主义的延伸，即更通俗、更流行、更自由的艺术！用CCTV的话讲，就是深入群众，贴近群众。作品大量运用废弃物、商品招贴电影广告、各种报刊图片作拼帖组合，故又有新达达主义的称号。
这种艺术形态，如果出现在中国，那一定是小众的，边缘的，非主流的。

紫砂作为一个实用器皿，从来都是装水，装茶的玩意儿，书画装饰也只不过助兴或者雅玩！
奇迹第一个提出紫砂载体论。
《荣光倩影》是波普艺术在紫砂上的春耕和开拓！

 

 

 

 

相信奇迹
沈芸/文 （宜兴日报专栏记者）

 

　　数百年前的经典老壶，耳熟能详的流行金曲，完全风马牛不相及的两码事，一个名叫奇迹的小伙子却把他们配成了对儿 ——“ 始终相信沉默是金，笑骂由人洒脱地做人 ” ，“ 走遍千山万水，让你我共同渡过 ” ，“ 全世界只想你来爱我 ” ……十八首张国荣的经典老歌被镌刻在了曼生十八式上，乍看似乎有些突兀，细细品味，却是别有一翻滋味在心头。

　　其实，这一创意并非奇迹一时心血来潮，而是酝酿已久。

　　在紫砂界，前年才接触茶壶的奇迹是个 “ 菜鸟 ” ，但提及 “ 紫砂公园 ” ，圈里的工艺师几乎无人不知无人不晓，其主人奇迹更是如雷贯耳。说来也是有缘，2002年四月份，一个紫砂艺人找当时身为广告人的他策划一本宣传册子，后送他一把茶壶作谢，并教会他喝工夫茶，从此，喝惯白开水的他像模像样地喝起了茶。后来，陆陆续续又有一些紫砂艺人来找他做宣传册子，一个念头越来越强烈，何不做个紫砂网站宣传宜兴紫砂？不过，刚开始没人看好网络，连找个合作者都没人愿意。但他没有放弃，还自学了网页制作的软件。更为自己取名叫做 “ 奇迹 ” ，他发誓一定要创造一个奇迹。当年10月25日， “ 紫砂公园 ” 就诞生了，他一下子发了100万封 “ 垃圾邮件 ” 。慢慢地，有人点击 “ 紫砂公园 ” 了，最多一天点击量竟上千，而且居然还有人要求购壶，其中一个唐山客户花600元买了一把玉笠壶，这令他兴奋不已。如今，这把玉笠壶已经养得非常漂亮，最近其主人还拍成照片贴到了网上。

　　别看他现在这么老到，当初也是一窍不通，上过当受过骗花钱买过教训，加上这一年多来过目的壶不下10万把，眼光自然是越练越精。他说，这其中也有壶友们的一份功劳，他们都很理解并支持他。

　　跟紫砂圈里的人打交道久了，他认为紫砂艺人相互间缺乏交流，开拓性的作品较少。他觉得应该通过紫砂这一载体来表现文化，一件作品必须同时代结合起来，与时俱进。由他创意的这套题为 “ 荣光倩影 ” 的曼生十八式，是他推出的人文系列的第一套作品，下一步他打算把王家卫的精典电影对白表现到紫砂壶上。这肯定会引来很多争议，但他说，紫砂作为一种文化应该是引领时尚，而不是迎合市场，敢想敢作敢为才会有自已的阵地。

　　不愧为奇迹，当初那个不为人看好的 “ 紫砂公园 ” 业已达到30万的点击量，相信他的人文系列作品同样也会创造出奇迹。即便只能击出小小的浪花，也是一种探索和追求，因为世上所有新的道路都需要有人勇于踩出第一步。（2004年5月）

 

 

 

荣光闪现
泥炉烹雪/文（紫砂评论家)

 

　　第一次听奇迹说起，要用荣光倩影的泥料做曼生十八式的时候，我着实被他这大胆的想法震惊了。

　　首先是曼生壶在紫砂史上有着举足轻重的地位，曼生的作品在那纤华妩糜的时代无疑是新生的，开创了文人的风气，有着强烈的时代印记与个人风格，给后人留下的影响是无穷的。

　　荣光倩影的横空出世，使紫砂增加了更多可以品味的内涵。是一种追忆缅怀，是一次脱胎换骨。也算是紫砂的一次新生吧。

　　这追思中的新生与现实中的新生就在这一刻重逢 ，不仅是对紫砂的一次冲击，更是对人文的一次审视。

　　当看见这十八精灵在烈火中诞生，那亮艳夺目的色泽使古朴厚重的曼生款有了复苏的朝气。当然传说中的曼生款远非十八这个具体数字，据吴光荣与许艳春老师考证达四十一款之多，但十八似乎已约定成俗了。于是这次从诸多曼生款中精选了十八个具有代表性的款式加以演绎，无疑更具有挑战性。每款壶的容量皆不大，更适宜功夫茶的泡养。在手上把玩象是一组微缩的景观，从细节的把持上依然保持传统手工成型的古朴意味，当然在可圈可点的同时我们也应认识到部份造型尚有可斟酌的地方。线条的处理与前人相比略显粗犷。但是能够令人认同的是作者对荣光倩影这款泥的理解，充份表达了创意最初的设想，以及壶身的铭刻，也是一个深深的印记。

　　但就壶而言，曼生款之所以耐人回味，不仅仅是其造型上的取法自然，另外一点是曼生自撰的壶铭更有着深刻的内涵，典雅朴素，清澈流畅，充份体现了文人儒者的翰墨气息，两相比较，荣光的歌铭还是有所不及的，作为一种缅怀这样尝试当然无可厚非，但作为对经典的回记，这也许并不是完美的。

当然，我们能够认识到对传统的演绎有着不可逾越的难度，对朱泥的把握也有着不可预测的因素，这两者的结合已是一次大胆的尝试，一次古为今用的尝试，就荣光倩影的曼生十八式的出现，闪光的不仅仅是壶的本身，通过它令我们能够感受到一种对紫砂投入的情怀和勇于探寻求索的精神，这才是荣光倩影真正的亮点。（2004年4月）

 

 

 

拭目以待
蓝洁/文 （北京自由撰稿人）

 

　　当一种艺术形式蹒跚地从几百年前走到现代社会时，它已经经历过了风雨和高潮，趋向于平静了。要打破这种平衡，需要勇气，更需要经得住考验的大胆创意。

　　“我觉得现在的紫砂界，无论是消费者还是艺术创作者，均处于一种相对保守的状态，轻易很难改变他们，”奇迹在最近的一次采访中这样告诉笔者。但是尽管知道其中的荆棘和风险，他还是踏上了这条挑战之路。

　　最近一段时间，奇迹的种种新鲜创意已经在紫砂界掀起了不小的风波。早在去年一代歌手张国荣自杀去世之时，奇迹就推出了 46把“水仙石瓢”以缅怀哥哥。他想把紫砂和重大的现代事件联系起来，希望能够赋予紫砂新的时代含义和灵气。

　　但是最近他在自己的紫砂公园里面却大贴消息，希望能够以高价买回当初作品。他觉得“当时因为赶时间，做工比较粗糙，没有仔细的琢磨。”作为一个追求完美的人，他没有办法忍受丁点的瑕疵。为了弥补，时隔一年后推出经过精心酝酿的“荣光倩影”紫砂壶系列。

　　“荣光倩影”是“ 水仙石瓢”的完美篇。首先在于奇迹大胆的选择了朱泥作为材料。朱泥的收缩性特别大，这是紫砂业内的共识，所以工艺师一般都不做朱泥，而奇迹却偏偏选择了它。“因为国内流行喝功夫茶，朱泥小品更具有实用性。”但是奇迹在“荣光倩影”系列中最满意的创意却是他将张国荣在各个时期有代表性的歌曲的经典歌词铭刻在了曼生十八式壶身上。如在镜瓦壶身上，他请人刻上了“始终相信沉默是金，笑骂由人洒脱地做人。”在汉君壶上，则刻上了“忘了我就没有痛，将往事留在风中。”每个喜欢哥哥的歌迷都有可能在这个新生的曼生十八式中找到自己当初的心情。

　　但也正是这个创意，在业内引起了不小的争议。曼生款是清朝文人陈曼生设计铭刻、紫砂艺人杨彭年兄妹制作的，在紫砂界是一组经典的款式。它本身就有壶铭，但反映的是当时的社会风情气象。而奇迹认为现在的紫砂作品，应该反映现代社会的生活和观念，所以在保留原有造型的基础上，特别挑选了张国荣这样一个影响了 80-90年代整整一代中国人审美欣赏情趣的歌手。“我觉得只有通过这样的作品，100年以后的人们才能想象我们现代人的情趣，而不是停留在已经过去了的清代。”

　　“荣光倩影”是奇迹的创意，但不完全是他个人的作品。确切地说，奇迹选择了泥料和张国荣，他也会精心策划将作品成功地推向市场，但壶是请宜兴当地艺人制作的，铭刻也是请了最合适的专业师傅。“我就像张艺谋，只是导演整部戏，由我来选择剧本、摄影、舞美和演员，最终完成一部我个人风格的影片。”

　　 　　可是他能不能像张艺谋那样顶住一切的非议和怀疑最终出名成功呢？且让我们拭目以待。（2004年5月）

 

 

 

珠联璧合
逸品轩/文 （诗人、茶人）

 

　　历经170多年，曼生壶古朴典雅的造型、文人逸趣的品位，一直影响到今天的紫砂壶造型设计制作。后代的仿制中多仿其型而难制其款、得其神，我觉得究其因是没有抓住曼生壶十分浓厚的文人气息。

　　直到，我见到 “ 荣光倩影 ” 曼生十八式，才发觉换个方式去诠释经典，而不是重复经典，才能走出一条属于自己的路。有道是 “ 剑走偏锋天地宽 ” 。紫砂公园的荣光倩影曼生十八式就是把时代气息和古朴造型的巧妙结合，打出自己的 “ 人文 ” 品牌。

　　歌词入壶铭。这是奇迹创作的一个焦点，也制造出意想不到的效果。六、七十年代出生的我们，谁不是哼着这些经典的歌曲，在 “ 人生梦如路长，红尘里美梦有多少方向 ” 的梦中成长。想起当年，抄这些歌词，悄悄地写成给心宜女孩的情信，心声寄挂号。我把玩着这把刻着 “ 为你钟情倾我至诚，请你珍藏这份情 ” 的台笠壶，发觉她已将我带回情窦初开的学生时代，爱恨情感 “ 让风继续吹，不再问记着谁 ” （半瓦壶铭）。我羽化的思绪被带入荣光倩影的红色梦幻中，红、红、红…… “ 红像年华盛放的气焰，红像斜阳渐远的纪念 ” 。红！就是荣光倩影的特性。她将朱泥发挥到艳丽的极致，温润而水色绝佳，纯粹得让人折服。这十八个红色的精灵，无疑是上乘泥料与严谨合度的制壶风格；耳闻能详的经典歌词和典重老辣的刀锋珠联璧合的一个唯美佳作。是极具收藏价值的人文之作，必定为紫砂艺术写上重彩一笔。有诗为证：

　　奇迹紫壶师曼生，名砂创意誉天成。茶禅冶性笔锋疾，陶品掌中刀刻铭。

　　井栏石瓢斜斗笠，葫芦乳钉古春盈。艺开新纪歌词谱，倩影荣光树一旌。 （2004年5月）

 

 

 

 

 

 

▲ 紫砂史上第一款以艺人命名的泥料。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

▲ 20世纪后半叶，美国艺术家安迪·沃霍尔（AndyWarhol）采用一种“丝网印刷”方法，即把图像复印到画布上，然后用画笔和颜料进行加工。这种方法减少了创作过程中的手绘成分，类似于工业上的大批量生产，复制手法也更加变本加厉。例如，梦露的系列画像一共9幅，图像相同，只有色彩变化，各种鲜艳夺目的色彩变化和组合，产生了奇妙的视觉效果。
他推动波普艺术成功取代了抽象表现主义的地位成为世界艺术领域内的显贵，他被视为继毕加索后世界上最有影响力的前卫艺术明星。

《双面猫王》是安迪·沃霍尔于1963年创作的猫王肖像，2009年， 该作品以近4400万美元的价格成交，是估价的4倍。

2010年，安迪·沃霍尔的绘画作品占了整个当代艺术拍卖销售额的17%；1987年安迪·沃霍尔死后至今，他的作品价值增长超过了30倍——他死时的财产价值约为2亿2千万美元，而如今的价值可以攀升到10亿美元。
沃霍尔作品的成交价格甚至超过了公开拍卖的《绿色的撞车》(Green Car Crash)，这幅作品曾经创造了7200百万美元的拍卖纪录。他的巨幅《毛泽东》肖像在香港拍出了1亿2千万美元的高价。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

时光从不曾使他的魅力褪色---张国荣

 

张国荣（1956年9月12日－2003年4月1日）生于中国香港，是一位在全球华人社会和亚洲地区有重要影响力的著名歌手、演员和音乐人，大中华地区乐坛和影坛巨星，演艺圈多面发展最成功的代表之一。他是第一位享誉韩国乐坛的华人歌手，亦是华语唱片在韩国销量纪录保持。他是1980年代香港乐坛的殿堂级歌手之一；1999年获香港乐坛最高荣誉“金针奖”； 他于1991年当选香港电影金像奖影帝，1993年主演的《霸王别姬》打破中国内地文艺片在美国的票房纪录，他亦凭此片蜚声国际影坛；并获得日本影评人大奖最佳男主角奖以及中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖。

 

日本《朝日新闻》:The history of the Chinese Cinema in Japan had started with Leslie yet ended with him.
日本《Cut》：张国荣从艺20多年来一直处于亚洲顶级明星地位，像他这样如同被上帝选中似的走完华丽人生之路的人，实在罕见。
美国《新闻周刊》：张国荣是一位出色的华语歌手，而他在电影《霸王别姬》中诠释感情的态度，更给西方人士留下极为深刻的印象。
美国《时代周刊》：他天生明星气质。他是我见过的，比任何香港和好莱坞的演员更具有个人魅力，更性感，和要求更多的人。
澳大利亚《澳洲新报》:天才横溢的张国荣一生艺术成就深远，除了以他音乐造诣吸引万千歌迷外，更会在六十余部电影中扮演不同类型的角色，他在《霸王别姬》中的演出让他的精湛演技获得国际认同。 
美国《洛杉矶时报》：张国荣是一位在舞台上魅力惊人的流行文化巨星，并以电影《霸王别姬》扬名国际。他演技超凡，戏路宽广而且多样化。

2005年，金像奖评选了“中国电影百年百部最佳华语片”，他主演的电影有八部，入选作品数量居华人演员之冠。同年，他入选“中国电影百年百位优秀演员”行列。 2005年，国际著名杂志《时代周刊》评选了“全球史上百部最佳电影”，他主演的影片《霸王别姬》亦位列其中。　

2010年，美国知名传媒CNN评选了“史上最伟大的二十五位亚洲演员”，张国荣位列其中。
2010年8月，美国CNN举办“过去五十年闻名全球的五大指标音乐人”评选，张国荣排名第三，是唯一上榜的亚洲歌手；其他上榜的歌手或乐团还有：迈克尔·杰克逊，披头士，猫王和鲍勃马利。

 

 

 

 

 

 

 

▲ 奇迹2004年波普作品《荣光倩影 / 曼生十八式》 　　泥料：荣光倩影 　　传统全手工制作 　　吴优良陶刻 　　存世2套

 

 

 

 

 

 

 

 

▲ 2004年6月原版照片　

 

 

 

 

 

 

 

 

▲ 2004年6月原版照片

 

 

 

 

 

 

 

 

▲ 当年版权意识不强，所刻歌词并未取得授权
近些年置换回购的《荣光倩影》全部敲碎，不再流入市场